Die groter prentjie

CAPE-TOWN-TRIENNIALS-1 (3200x1890) (1700x1004)

Die eerste Kaapstadse Triënnale is gehou in 1982 – dit was ‘n ambisieuse projek wat vinnig ‘n instelling vir enigiemand in die visuele kunste in die veld is. Die groter prentjie toon gekeurde werke uit die permanente versameling, waarvan baie in die Triënnale tydperk was wat in die 1980’s en ’90’s en, terwyl dit beskik oor ‘n paar van ons groter kunswerke, die titel verwys spesifiek na art produksie in die laat twintigste eeu.

Die Triënnale shows gegee stem om hierdie unieke tydperk in Suid-Afrikaanse geskiedenis. Kunstenaars uitgedaag om die regering en sosiale konvensies deur weerstandskuns, feminisme en ‘n nuwe benadering tot die tradisionele kunsmateriaal. Van die groot aantal voorleggings aanvaar vir die Triënnale is ‘n seleksie gemaak deur ‘n aangestelde span beoordelaars uit die nasionale museums en kunsgalerye regoor die land. Die geselekteerde kunswerke sou die land te reis vir ‘n jaar, met die ondersteuning van die Rembrandt van Rijn Kunsstigting en verskeie nasionale kunsmuseums, stop by agt nasionale museums en galerye in die hele.

Tydens ‘n onstuimige tyd in politieke geskiedenis van Suid-Afrika se die projek gegee agentskap vir jong kunstenaars en vervaardig beide groot entoesiasme en warm debat soveel van die kunstenaars genader sosio-politiek met striemende kritiek. Dit dwing die formele kuns sektor om weerstand kuns erken en het aanleiding gegee tot ‘n volgehoue ontwikkeling, sowel konseptueel en prakties, van nuwe en ongewone mediums en tegnieke. Dit het ook gedien as ‘n groter platform vir feministiese kuns, en kritiek op geslagstereotipes was duidelik in hierdie tydperk.

Die uitstalling sluit werke soos Vergadering Stanley Pinker se aan die berge van die maan (1985), Tony Nkotsi se Kariba (1993), Penny Siopis ‘Stillewe met Waatlemoen en ander dinge (1985), Willie Bester se Crossroads (1991), William Kentridge se Die Ball natuurbewaarder se: Uitdunning, Game Kyk, Liewe (1985), Tommy Motswai se Grabbaburger (1988), Marion Arnold se Die sentrum kan nie Hou (1986), Andrew Verster se Iris A, B, C (1995), en Keith Dietrich se Elliot Malekutu met Fiets, emmer en piesangs (1988), om maar enkeles te noem.

Die groter prentjie funksies van die produkte van kunstenaars beide self-geleer en formeel opgelei. Die Pollystraat Sentrum, instrumenteel in die gee van leiding en ondersteuning aan stedelike swart kunstenaars tussen 1952 – 1975 is gevoel, met werke deur beide onderwysers en studente op die skou, veral onder die beeld stukke. Die beeldhouwerke is gekies uit ‘n breër tydperk as die skilderye en sluit Moses Kottler se naakte figuur (1934), Gerard de Leeuw se Sangoma (1962), Sydney Khumalo se St Francis (1961), Dialoog Eduardo Villa se (1988), Moeder Ezrom Legae en kind (ongedateerde), Lucas Sithole se Verstandhouding (1977) en Wicthdoctor (1982), Bruce Arnott se African Queen (ongedateerde) en ‘n ingekerfde hout paneel deur Cecil Skotnes, twee mans en ‘n meisie (1986). Ook op die skou is ‘n 16 meter muur installasie deur Michelle Nigrini bestaande uit 395 geverf panele, geregtig Kleur Symphony (1991). Dit visuele skouspel alleen is ‘n besoek aan die museum werd.

263 446 16 Withdoctor